Chargé de production de projets artistiques

Déterminer les moyens nécessaires à la réalisation du projet artistique afin d’en estimer les coûts de production. Établir - en collaboration avec les différentes parties prenantes - le budget prévisionnel du projet afin d’évaluer les ressources financières nécessaires à sa viabilité. Prospecter les différentes sources de financements du projet, à travers la constitution des dossiers de demandes de subvention, la gestion campagnes de financements, le sponsoring, etc. Rechercher les partenariats et coproducteurs, en s’appuyant sur l’identification préalable des acteurs pouvant être mobilisés au regard des besoins spécifiques et des objectifs du projet artistique. Établir la tarification de la production artistique (prix de vente, prix de cession, etc.), en fonction des frais liés à l’exploitation et du coût de production. Réaliser le suivi budgétaire de la production, afin d’identifier les éventuels écarts et procéder aux ajustements nécessaires. Etablir les contrats de travail des différents intervenants (artistes, fournisseurs, sponsors, etc.), en veillant à l’application et au respect du droit du travail. Etablir les différents types de contrats (de coproduction, de résidence, de cession, de coréalisation, de mise à disposition, etc.) et/ou les conventions nécessaires à la production et à l’exploitation du projet artistique. Effectuer les demandes d’autorisation relatives aux droits d’auteurs et droits voisins pour l’exploitation des œuvres. Appliquer les obligations sociales et contractuelles liées à la dimension internationale d’un projet. Proposer des actions visant à réduire l’impact environnemental de la production artistique en vue de répondre aux enjeux de durabilité du secteur. Établir le calendrier prévisionnel de production et d’exploitation du projet artistique Élaborer la fiche technique de la production artistique, de manière à anticiper les aspects techniques et de mesurer les contraintes et adaptations possibles avec le lieu d’accueil et/ou l’acheteur du projet. Planifier la logistique nécessaire à l’intervention des artistes et techniciens en négociant et en organisant les conditions d’accueil, de transport, d’hébergement des différents intervenants. Établir les feuilles de routes et les plannings des différents intervenants en vue de coordonner efficacement les équipes. Intégrer des mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel dans la gestion de la production, dans le respect du cadre légal ainsi que des politiques et des procédures de la structure. Établir un plan de communication digitale et hors ligne Promouvoir le projet artistique auprès des différents partenaires afin d'engager des collaboration Concevoir les différents supports de communication

Afin d’être admissible à l’épreuve orale finale du titre certifié, l’apprenant·e doit s’être présenté·e à toutes les épreuves et avoir obtenu une moyenne générale supérieure ou égale à 10/20. Les évaluateur·rice·s décident de la validation totale ou partielle des compétences associées au référentiel du titre certifié à l’issue d’un grand oral d’une durée d’une heure au cours duquel l’apprenant·e devra présenter son projet artistique et culturel. Pour plus d'information sur les attendus des modalités d'évaluation, veuillez télécharger le référentiel d'activités, de compétences et d'évaluation.