Créer des illustrations vectorielles et des graphiques avec illustrator (tosa) et les outils de l'ia générative pour plus de créativité et de réalisme

1. Déterminer les travaux réalisables avec Illustrator • Le titrage ou le texte avec illustration d’effets typographiques spéciaux • La création de dessin à la plume ou à main levée • La récupération d’images scannées et leur vectorisation automatique ou manuelle • La création de graphiques • Les échanges avec Photoshop • Recenser les différents formats de fichiers de dessin Paint, tiff, pict, draw et PostScript et situer l’apport du langage de description de page qu’est le PostScript dans la chaîne graphique • L’environnement du logiciel • Les palettes d’outils et de fonctions, les • Bibliothèques de couleurs, de formes et de motifs • Gestionnaires d’imprimantes et de photocomposeuses • Fichier des valeurs par défaut 2. Le plan de travail • Les formats possibles (dont le zoom) • Les affichages et le recadrage de la page • Le paramétrage des préférences générales • L’édition de traits de coupe • Les règles, le point zéro, les repères • La prévisualisation simultanée (ouverture et manipulation d’une autre fenêtre) • Les menus : le choix des outils prioritaires • Les raccourcis clavier • Le travail avec les calques (dessins réalisés sur plusieurs plans) • Les palettes flottantes pour accéder aux fonctions principales : la mise en couleur, la création de dégradés, l’affectation d’attributs sur le texte, le nuancier, les palettes : infos / transformation / alignement, pathfinder 3. Utiliser les outils de création • L’éditeur de texte et les menus qui le gèrent : le texte sur forme, dans forme fermée ou ouverte, l’utilisation sur le texte des outils spéciaux : effet miroir, italisation, rotation, agrandissement et réduction (de manière intuitive ou rigoureuse), • la vectorisation des fontes PostScript et travail sur les courbes de Bézier ainsi générées, la mise à la couleur du texte : le fond et le contour • La création de motifs personnalisés de remplissage de textes ou de formes • Le dessin à la plume : les courbes de Bézier (point d’ancrage, tangente et points directeurs) • Les formes géométriques et leur paramétrage (utilisation des outils de modification : la rotation, l’italisation, le miroir, la mise au format) • L’utilisation de la fonction «répéter» sur plusieurs fonctions • Le masquage et la «transparence» des objets, à l’aide des formes ou de texte • Les filtres «Pathfinder» pour personnaliser les contours et créer des effets spéciaux formes et couleurs 4. Les «plug in» pour la création d’objets : polygones, étoiles spirales, Les dégradés d’objets, de filets, de couleur 5. La conversion en Bitmap de tracés Illustrator 6. L’import de modèles • pour la retouche et la création de logos et illustrations 7. La vectorisation automatique ou manuelle • la retouche des tracés automatiques • La création complète de logotypes, depuis le «brut de scan» jusqu’à l’export vers la mise en page. 8. L’export vers Photoshop • En EPS et l’enrichissement des imbrications entre illustrations vectorielles et images bitmap (travail avec les calques de réglage et l