Formation acteur – training cinéma

Un suivi personnalisé Une progression pensée et maîtrisée Outils variés (training physique, exercices d’improvisation, travail sur le texte et analyse dramaturgique etc.) Des intervenants en activité, ancrés dans la réalité professionnelle du secteur

Compétences attestées : Jouer et agir dans un contexte donné de tournage cinématographique ou de casting - Inscrire sa prestation en tant qu'acteur / actrice dans le respect du projet artistique d’un réalisateur, en étant à l’écoute de ses propositions et demandes, celui du réalisateur et le sien. - Dire sur le plateau en reproduisant précisément les choix liés au texte établis en répétition tout en interagissant avec ses partenaires de jeu, s’adaptant aux particularités du tournage (caméra, cadrage, script etc) et à la justesse du jeu qu’implique la caméra (micro, gros plan etc.). - Mobiliser très rapidement l’intensité physique et émotionnelle nécessaire à l’interprétation, particulière aux tournages, à la multiplicité des prises, à la nécessité d’intégrer en quelques secondes les nouvelles orientations du réalisateur. - Développer sa culture cinématographique, en allant au cinéma, en regardant des films, en lisant des biographies ou des textes théoriques, en participant à des rencontres (Ciné Club, Avant-première…). - Prendre en compte et utiliser les outils du plateau (lumière, son, etc.) pour mettre en valeur ses propositions et faire dialoguer les différents langages cinématographiques. - Maîtriser l’arc narratif du personnage interprété. - Maîtriser le script, l’évolution du scénario et l’intention du réalisateur. - Analyser le plan de tournage, pour prendre en compte la non-linéarité chronologique. - Maîtriser l’interprétation de la progression émotionnelle du personnage dans un contexte de tournage non-chronologique.

Un stage intensif de 3 semaines pour traverser les grandes problématiques et notions que doit maîtriser un acteur/actrice et travailler l'exercice du casting. SEMAINE 1 Les questionnements du jeu d’acteur/actrice face caméra Qui suis-je face à la caméra ? Le corps est-il mon allié ? Quelle est ma disponibilité ? Décryptage des textes ? Apprendre un texte ? SEMAINE 2 La Disponibilité de l’Acteur : Basé sur les travaux de Stanislavsky et Lee Strasberg, cette semaine sera centrée sur le concept d’Action Fondamentale. Après analyse du texte de la scène proposée pour un casting, l’acteur/actrice détermine une action dramatique qui sous-tend la scène et se concentre dessus afin de couper les mécanismes d’auto-censure ou de trac, afin de faire une proposition forte et précise lors du casting. SEMAINE 3 Exercices autour du Casting Le casting c’est une rencontre de travail dans un temps donné, comment être au rendez-vous. Travail sur Monologues et Dialogues. Présentation. Gestion du Stress. Self-tapes.