Formation à la mise en scène

Cette formation individuelle vous permet d'être accompagné.e dans un projet de mise en scène depuis sa conception jusqu'à son aboutissement.

La formation à la mise en scène s’inscrit dans le cadre de la certification «comédien, acteur», enregistrée sous le numéro RNCP38121. Cette certification comprend quatre blocs de compétences, la formation à la mise en scène préparant uniquement au quatrième bloc de compétences intitulé "CONCEPTION ET MISE EN OEUVRE D'UN PROJET ARTISTIQUE OU DE TRANSMISSION" dont les objectifs pédagogiques sont les suivants : préparation d’un projet artistique ou de transmission / conception d’un projet de transmission et/ou de création artistique / mise en œuvre d’un projet de transmission et/ou de création artistique / communication et valorisation de son projet De manière plus générale, l'élève doit avoir acquis à la fin de la formation les notions fondamentales de la mise en scène. Il ou elle doit être en capacité de les mettre en œuvre, pour concevoir et mener ses projets scéniques. Il ou elle doit notamment être en mesure de : déterminer un matériau de travail, adapter une œuvre théâtrale et non théâtrale, établir une dramaturgie, organiser et planifier un projet, présenter ce projet au sein d'un dossier artistique comme à l'oral, diriger un acteur ou une actrice, collaborer avec un créateur ou une créatrice lumière, son et scénographie, connaître le vocabulaire technique nécessaire à cette collaboration, coordonner une équipe artistique, en étant à l'écoute de chacun et de chacune, maîtriser les différents contextes de représentation. Lire moins

La formation s'organise de manière individuelle, s'adaptant au parcours, au savoir-faire comme aux désirs artistiques et professionnels de chacun et de chacune. LE PROJET ACCOMPAGNÉ L'élève est amené à proposer un projet de mise en scène autour duquel s'organise sa formation. Une salle de résidence lui est attribuée pour la réalisation de ce travail. Des rendez-vous pédagogiques sont planifiés de manière régulière pour en assurer le suivi pédagogique et artistique. Interviennent ainsi tout au long du travail les référents mise en scène, scénographie, création lumière, création sonore si nécessaire, régie générale ou encore administration et production. Ces interventions sont coordonnées et organisées de manière cohérente dans le temps afin d'assurer le meilleur suivi du projet et de l'élève concerné. Ce projet peut aboutir en fin de formation à des présentations internes, professionnelles ou publiques selon l'avancée et le degré de réalisation. LE PROJET EXERCICE Les élèves qui le souhaitent peuvent également consacrer un temps de leur formation à un second projet, nommé exercice, afin de revenir sur une ou des notions spécifiques au travail de mise en scène : sources d'inspiration, détermination de matériaux scéniques, adaptation de textes théâtraux et non théâtraux, écriture de plateau, conception dramaturgique, direction d'acteur et d'actrice, ou encore contextes scéniques (frontal, bifrontal, déambulatoire)... Ce projet est pensé sur quelques séances ou quelques jours de répétition, il est suivi de bout en bout par le référent mise en scène, et n'a d'autre finalité que le travail lui-même. LES RENCONTRES PROFESSIONNELLES Des rencontres professionnelles sont organisées tout au long de la formation - avec des comédiens et comédiennes, metteurs et metteuses en scène, directeurs et directrices de lieux, représentants et représentantes d'institutions publiques - afin de revenir sur les enjeux artistiques et les enjeux institutionnels de la mise en scène.