Devenir un artiste entrepreneur

Formation spécialisée avec du matériel professionnel.

Comprendre la filière musicale et ses différents pôles Apprendre les bases de la production phonographique et du spectacle Explorer les financements et aides disponibles Développer des stratégies de diffusion et de booking Maîtriser les bases de l’édition musicale et du droit d’auteur Structurer son projet musical en modèle économique viable Mettre en place une stratégie de marketing et de communication

• Connaître les 3 pôles majeurs, musique enregistrée, production de spectacles, édition musicale. • Analyser les tendances actuelles du marché. • Appréhender les nouveaux modèles économiques (streaming, NFT, mécénat, crowdfunding). • Étudier la filière de la musique enregistrée : étape de la production d’un album, acteurs clés : labels, distributeurs, agrégateurs. • Analyser l’impact du numérique et des nouvelles technologies. • Connaître les modèles de distribution (physique et digital). • Développer son réseau professionnel. • Contacter des tourneurs et programmateurs avec les outils performants. • Apprendre à démarcher et rédiger des mails professionnels. • Élaborer un plan de carrière personnalisé. • Présenter les projets des participants. • Feedback et conseil individualisés. • Faire le bilan de la formation. • Comprendre le rôle des acteurs du spectacle vivant : producteur, tourneurs, bookers, lieux de diffusion. • Construire un projet scénique viable.. • Élaborer un budget de tournée. • Fixer son prix de cession et négocier ses contrats. • Assimiler le droit d’auteur : différence entre droit moral et droit patrimonial, droits voisins et royalties. • Étudier les contrats d’éditions : contrat de cession, de coéditions et de sous-édition. • S’inscrire à la SACEM et protéger ses oeuvres. • Identifier les statuts juridiques adaptés aux artistes : association, autoentreprise, SARL, SASU. • Comprendre l’intermittence et l’entrepreneuriat artistique. • Élaborer un business plan artistique. • Définir des stratégies de monétisation. • Construire une image de marque. • Définir son audience et travailler son storytelling. • Optimiser sa présence sur les réseaux sociaux et créer du contenu marketing. • Construire une fanbase et fidéliser son public. • Créer un projet : studio, mixage, mastering, promotion. • Présenter d’un document budgétaire. • Identifier les sources de financement : subventions (CNM, SACEM, SCPP, ADAMI..), crowdfunding et mécénat, avances de labels et contrats 360°, autoproduction et alternatives. • Maximiser ses revenus : ventes, streaming, synchro, merchandising. • Définir une stratégie de sortie d’album (single, EP, LP). • Élaborer un plan de communication et un calendrier de sortie.