Artiste de cirque et du mouvement

Taux d'insertion global moyen à 6 mois : 100% (Sur la promotion des élèves sortants de formation en 2022) Taux d'insertion moyen dans le(s) métier(s) visé(s) à 6 mois : 83%*

Notre formation propose un enseignement qui vise l¿acquisition des compétences artistiques et techniques, pour exercer le métier d'artiste de cirque. Elle vise l¿insertion professionnelle. Le cursus se déroule sur 3 ans et prépare à la certification du réseau ProCirk « artiste de cirque et du mouvement » (titre à finalité professionnelle de niveau 5, Bac + 2) enregistré au Registre National des Certifications Professionnelles (fiche 35250). Blocs de compétences de la certification : Bloc 1 : Exercer son art circassien Bloc 2 : Construire son parcours professionnel d¿artiste de cirque Bloc 3 : Contribuer à la mise en ¿uvre d¿un projet artistique circassien Spécificité de notre formation : La première année : Nous mettons l¿accent sur le mouvement et le rythme au travers des disciplines artistiques adjointes telles que la danse classique, hip hop, jeu d¿acteur, initiation à la cascade. Une création d¿un spectacle collectif au sein du CRAC est réalisée. La deuxième année : Un travail autour de la transformation corporelle est mis en avant. L¿élève bénéficie de stages de clown, de chant, de danse contemporaine et de capoeira. Un travail auprès de public amateur permet au stagiaire de se familiariser avec la pédagogie en vue d¿acquérir des compétences en transmission de sa pratique artistique et technique. Un spectacle autour des pratiques de création dans l¿espace public en partenariat avec le CNAREP le boulon est réalisé. (À titre indicatif, le projet 2023 est soutenu aussi par le pôle cirque Le Prato et la scène nationale Culture Commune). La troisième année s¿oriente vers la création d¿un numéro individuel en vue de l¿insertion professionnelle. Il s¿agit d¿une petite forme légère qui permet à l¿élève d¿entrer sur le marché du travail.

Discipline de cirque : 780 heures minimum Cours hebdomadaires Workshops (7 workshops d¿une semaine par année) Acrobatie/préparation physique : 170 heures minimum Acrobatie gymnique Préparation physique Yoga Trampoline Equilibre Danse/Mouvement : 140 heures minimum Classique Contemporaine Hip hop Autre (capoeira, danse contact, danse impro, ¿) Jeu d¿acteur / expression : 140 heures minimum Théâtre physique Improvisation Cascade Mise en espace Clown Ouverture aux autres arts : chant et voix, rythme Présentations artistiques : 90 heures minimum Présentations publiques (pistes ouvertes, numéros individuels) Présentations artistiques intra formation (crash piste) Projets artistiques : 200 heures minimum Dramaturgie, écriture Création collective 1° année (évaluation certificative) Création collective "arts de la rue" 2° année Création du numéro de 3° année (évaluation certificative) Recherche (accompagnée) : 135 heures minimum Collective sur dossier professionnel Individuelle sur dossier professionnel Connaissance du métier : 115 heures minimum Méthodologie de projet (écriture du dossier professionnel) Droit du travail : régime de l'intermittence du spectacle, caisse de cotisations (conges spectacles, AFDAS, ¿) Connaissance du paysage circassien : lieux de diffusion, dispositifs, politiques culturelles, syndicat, compagnies Renforcement du répertoire et culture cirque Approche de la pédagogie Rencontre avec la profession (compagnies en résidence au crac) Communication/expression écrite Communication/expression orale Entrainement entretien oral Approche fondamentale et utilisation du son et des lumières Montage et démontage chapiteau Santé : anatomie/biomécanique/diététique/prévention des risques Sécurité (accroches, montage mât chinois, ¿) Sécurité : formation travail en hauteur (si condition réunie) Sécurité : formation premiers secours psc1 (si condition réunie) Stage en entreprise : 100 heures minimum (3 stages) Rencontre avec la profession (compagnies, structures culturelles, temps festival)