"comédien, acteur" formation professionnelle : année préparatoire

Dans le groupe, chaque élève fait son propre cheminement personnel et apprend à devenir comédien-comédienne. L¿école met en place un accompagnement collectif et individualisé, prenant en compte le projet, les demandes et les besoins de chacun et chacune.

- Développer ses capacités techniques de connaissance de soi et de son corps - Respiration, voix, énergie, écoute, disponibilité, concentration - Conscience de l'espace scénique, du rythme - Connaissance des grandes règles de la diction - Capacité d'analyse d'une scène et de ses enjeux, rapport à l'autre - Travail sur le collectif - Apprivoiser le plateau - Développer son ouverture et sa curiosité - Se façonner une méthode de travail, être force de proposition - S'engager dans un processus de recherche, mieux connaître ses limites et atouts - Développer la conscience de soi, le sens de la qualité, de l'exigence - Être capable de se situer dans une démarche artistique, développer son sens esthétique, critique et analytique - Développer ses connaissances et sa culture générale du théâtre classique et contemporain, de l'histoire du théâtre et des arts, des grands courants artistiques - Développer ses capacités à situer, analyser et parler d'une ¿uvre, d'une écriture, d'un spectacle, en termes dramaturgiques et esthétiques - Acquérir des bases de connaissances sur les éléments politiques, juridiques, économiques et sociaux de l'activité du théâtre et des métiers du spectacle

Le programme est organisé comme un parcours cohérent, progressif et complet, autant sur le corps que sur l¿esprit, la parole et le geste, il repose sur un travail sur les savoirs, les savoir-faire et les savoir-être nécessaires au jeu de l'acteur-actrice. L'enseignement mêle et confronte au quotidien l'exigence, l'intelligence, la rigueur avec la spontanéité, la sensibilité, l'émotion et le plaisir du jeu. La connaissance du corps et de la voix est d¿une évidente nécessité pour le jeu de l¿acteur-actrice. Ce travail nécessite de la part de l¿élève acteur-trice, régularité, exigence, patience et assiduité, afin de développer ses capacités à pouvoir jouer pleinement et de ses potentialités. Les cours fondamentaux techniques sont dispensés les lundis. Les modules de jeu, ateliers et cours complémentaires se déroulent du mardi au vendredi. Attention, les volumes horaires sont donnés à titre indicatif et n¿ont aucune valeur contractuelle. Les notions-clefs sont : développer une situation, comprendre les circonstances du personnage, proposer une confrontation, créer une atmosphère, développer ses sensations et une écoute de soi. En 1ère année, le choix du répertoire privilégie des pièces plus portées sur la mise en jeu, permettant un abord plus « immédiat » et un jeu plus intuitif afin de se constituer un répertoire personnel et de comprendre les différences entre les grands courants dramatiques.