Gérer une production dans le spectacle vivant / rncp39624bc01 - assurer la gestion du budget et des ressources / rncp39624bc02 - mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires

Certification : Chargé de production de projets artistiques

Proposée par ARDEC LANGUEDOC ROUSSILLON

Éligible CPF
Formation continue
Présentiel

Prix

Indiqué par le ou les établissement(s)

5 000 €

Présentation

Un parcours certifiant axé sur la production artistique : budget, contrats, droit, fiscalité. Formation pratique, adaptée aux réalités du secteur, animée par des professionnel·les et compatible avec une activité en cours.

Modalités disponibles

Voie Modalité Prix Durée Niveau de sortie Provenance
Formation continue Présentiel 5 000 € 201 h Bac+2 : deug, bt, dut... (niveau 5)

Objectifs

RNCP39624BC01 - Assurer la gestion du budget et des ressources d'un projet artistique Piloter les ressources et sécuriser la viabilité financière d’un projet culturel Construire, suivre et ajuster un budget de production artistique, Maîtriser les bases de la comptabilité et anticiper les coûts, Identifier les partenaires de financement (subventions, co-productions, mécénat…), Gagner en autonomie dans le pilotage financier d’un projet artistique. RNCP39624BC02 - Mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires d'un projet artistique Estimer / Mesurer l’impact environnemental d’une production artistique, Maîtriser les cadres réglementaire et contractuel du spectacle vivant Comprendre et appliquer les obligations liées aux droits d’auteur et à l’emploi artistique, Rédiger et sécuriser les contrats (cession et coréalisation), Intégrer les spécificités de l’intermittence et des collaborations internationales, Assurer la conformité juridique et sociale d’un projet culturel.

Programme

Intervenant dans un cadre budgétaire, temporel et artistique définit, le chargé de production veille à l’organisation matérielle, juridique, humaine et financière relative à la production d’un ou plusieurs projets artistiques (spectacle vivant, représentations théâtrales, danse etc.). Dans un contexte où les impératifs budgétaires, temporels et artistiques convergent, son rôle est donc central : il assure une gestion intégrale des projets artistiques, de leur conception à leur réalisation, en veillant à leur viabilité financière, administrative et logistique. Construit sur 5 mois et décliné en 7 semaines de formation, ce parcours vous permettra de renforcer vos compétences en gestion budgétaire, comptabilité, fiscalité, droit du spectacle vivant et gestion contractuelle, tout en professionnalisant votre approche de la production artistique. Il vous permettra de valider 2 des 4 blocs de compétences du parcours complet. Vous repartirez avec des ressources (documentaires, règlementaires), des outils concrets et une plus forte autonomie dans le montage, le suivi et la structuration de vos projets. Bloc 1 / RNCP39624BC01 - Assurer la gestion du budget et des ressources d'un projet artistique Bloc 2 / RNCP39624BC02 - Mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires 201 heures / 7 semaines de formation Module d’introduction | Comprendre les enjeux du secteur - 18h Les 22, 23 & 24 septembre Séminaire de rentrée – 4h Les enjeux du secteur culturel et artistique – 7h L’évaluation de l’impact environnemental d’une production artistique – 7 h Semaine 1 | Comptabilité & gestion du personnel - 35 heures Du 13 au 17 octobre | 35 heures Comprendre et mettre en œuvre la comptabilité du spectacle vivant – 2 jours – 14h Gérer l’engagement de personnels (régime général et intermittents) – 3 jours – 21h Semaine 2 | Suivi budgétaire & financements publics - 35 heures Du 17 au 21 novembre | 35 heures Construire des outils de suivi et de pilotage budgétaire (initiation) – 2 jours – 14h Rechercher des financements publics et aides à la création – 3 jours – 21h Semaine 3 | Pilotage de production & mécénat - 35 heures Du 8 au 12 décembre | 35 heures Piloter une production artistique – 2 jours – 14h Rechercher des financements privés (mécénat) – 3 jours – 21h Semaine 4 | Droits d’auteur & fiscalité - 35 heures Du 19 au 23 janvier | 35 heures Propriété intellectuelle & droits d’auteurs – 2 jours Fiscalité appliquée au spectacle vivant – 1 jour – 7h Élaborer et piloter son budget de production – 2 jours – 14h Semaine 5 | Contrats & et règlementation à l’international - 35 heures Du 9 au 13 février | 35 heures Sécuriser ses contrats de vente de spectacles – 2 jours – 14h Construire des outils de suivi budgétaire (approfondissement) – 2 jours – 14h Obligations contractuelles à l’international – 1 jour – 7h Semaine 6 | Evaluations sur tables - 8 heures Les 17 & 18 février | 8 heures > Evaluations auxquelles s'ajoutent 2 écrits à rendre.
Voir la formation sur le site de l'établissement